El cuerpo en la producción artística de la Arte Medieval, en el Renacimiento y en el Manierismo

Autores/as

  • Paula Serafim Daré Instituto Junguiano de São Paulo

DOI:

https://doi.org/10.21901/2448-3060/self-2018.vol03.0002

Palabras clave:

historia del arte, Renacimiento, Manerismo (arte), historia – Europa.

Resumen

El objetivo de este trabajo es analizar el desarrollo de la conciencia colectiva en la historia de Europa por medio de la observación de tres momentos históricos del arte: el arte medieval, el renacentista y el manierista. El análisis se hizo a partir de la observación de las representaciones del cuerpo humano en las pinturas de esos periodos. La obra de arte puede compensar la unilateralidad de la conciencia de una época. La producción artística de los tres momentos presenta características diferentes, que serán abordadas con base en la teoría de la psicología analítica. Para ello, se analizó el período histórico de la Edad Media, describiendo sus características sociales y artísticas, además de las posibles influencias que el arte sufrió de los complejos culturales de cada una de las tres escuelas, relacionando estas influencias a las características de la conciencia y de la sombra colectivas. Esta investigación busca comprender el desarrollo de la conciencia del hombre europeo y, consecuentemente, el desarrollo de la psique occidental.

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Publicado

2018-03-08

Cómo citar

Daré, P. S. (2018). El cuerpo en la producción artística de la Arte Medieval, en el Renacimiento y en el Manierismo. Self - Revista Do Instituto Junguiano De São Paulo, 3. https://doi.org/10.21901/2448-3060/self-2018.vol03.0002

Número

Sección

Artículo de reflexión (ensayo)